Кому нужен шотландский килт, или почему клетка в интерьере все еще популярна?

Содержание

Почему шотландцы носят килт: история возникновения традиции, фото

Кому нужен шотландский килт, или почему клетка в интерьере все еще популярна?

Вопрос, почему шотландцы носят килт, волнует многих людей, желающих ближе познакомиться с бытом и нравом жителей этой страны. Но надо отметить, что ответы на него будут отличаться друг от друга в зависимости от того, кто попробует дать разъяснение на эту тему. Попробуем разобраться.

Мнение историков

Человек, много прочитавший о традициях шотландцев, их исторических корнях и образе жизни много лет назад, на вопрос: «Почему шотландцы носят килт, откуда пошла такая традиция?», ответит, что мужская юбка в этой стране — не просто часть национального костюма. Это символ храбрости, свободы, мужества, суровости и упрямства настоящих горцев.

Юбку-килт когда-то в Шотландии носили не все жители этой страны. Хайлендеры, то есть горцы, живущие в условиях сурового климата, проходящие пешком или проезжающие верхом на коне огромные расстояния, ночующие под открытым небом, невзирая на осадки, были вынуждены пользоваться одеждой, которая облегчала их быт.

Килт был одеждой, не стесняющей движений, и одеялом, спасавшим от холода на ночлеге. Штанины брюк при ходьбе по высокой траве или горным тропам намокали и постоянно требовали просушки, с юбкой этой проблемы не было. А если нужно было вступить в бой, то килт отбрасывался в сторону, как лишний предмет, и горцы бросались в атаку, не скованные лишней одеждой.

Знатоки уверяют, что это не пустые слова. Известны несколько исторических фактов, подтверждающих такие бои. Но сначала красивая легенда. В 1544 году два клана, Макдональды и Камероны, объединившись, вступили в схватку с Фрейзерами. Так как все они были горцами, то пошли в бой, отбросив в стороны килты. Сражение осталось в былинах и памяти народа под названием «Битва рубашек».

Но через 100 лет, в 1645 году такое произошло на самом деле. Армия маркиза Монтроза, состоящая из трех тысяч шотландцев, приняла бой при Килсите с восьмитысячным отрядом сэра Уильяма Бейли. Возможно, горцам помогли подготовка и выносливость, но в истории остался факт того, что в бой они ринулись раздетые. Победа была на их стороне.

Почему шотландцы носят килт, несмотря на запрет властей?

В XVIII веке после подавления очередного восстания якобитов британские власти, усмотрев в национальной одежде горцев вызов общественному мнению, демонстрацию независимости и свободолюбия, попробовали приучить мужчин горных районов носить брюки. Жесткий запрет продержался 36 лет.

Но килт не исчез совсем. Дело в том, что он оставался в экипировке горских полков, а потому по истечении какого-то времени опять стал элементом, востребованным мужчинами этой страны.

Вариантов происхождения слова множество, но наиболее достоверным кажется производное от “скотс”, то есть «оборачивать вокруг себя». Но, может быть, название породил фасон одежды, ведь в переводе с древнеисландского — это просто складчатая одежда.

В обиходе шотландцев раньше были большой и малый килты. Большой – это сшитые между собой два куска ткани, составляющие единое полотно длиной 6-7 метров. Нижняя часть собиралась складками и закреплялась на талии ремнем, а верхняя – закидывалась на плечо, служила плащом или капюшоном.

Становится очевидным, для чего шотландцы носят килт, почему появилась потребность в вещи, которая днем не занимала руки, выполняя функции верхней одежды, а ночью становилась палаткой, спальным мешком или пледом.

Большой килт существовал уже в XVII веке, сейчас его почти невозможно увидеть в быту.

Малый килт появился спустя столетие, в XVIII веке. Это нижняя, более функциональная часть большого пледа. Кусок ткани оборачивается вокруг бедер и крепится уже ремешками с пряжками. Длина юбки бывает обычно до колена.

О чем может рассказать подобная вещь?

По традиции, шотландцы носят килты из толстой, шерстяной ткани – тартана. Тяжелая и плотная одежда практически не мнется и очень прочна. Владельцы носят свои килты подолгу. Тартан ткут, соблюдая сочетание и переплетение полос разного цвета.

Это не просто дань эстетике. Известно, что у каждого шотландского клана используются в тартанах свои цвета и даже имеет значение порядок и угол пересечения полос.

Узнать по одежде принадлежность к тому или иному клану было когда-то естественно и необходимо.

Но тартан мог поведать и о социальном положении владельца. Для этого достаточно было посчитать количество цветов, которые присутствовали в ткани: слуга – один цвет, фермер – два, офицер – уже три.

Военачальник носил пять цветов на юбке, поэт – шесть и вождь – семь. Очень удобный способ выяснения общественного положения нового знакомого.

Становится более понятным, почему шотландцы носят килты, хотя эта традиция в настоящее время практически ушла.

Килт становится повседневной шотландской одеждой

Уже в середине XIX века килт приобретает популярность не только среди горцев, неожиданно мужчины Шотландии сполна оценили эту одежду и стали ее носить.

Складчатые малые килты стали пользоваться популярностью у представителей интеллигенции и дворянства. Потом мода была подхвачена и распространилась по территории.

Когда в 1822 году на официальный прием в килте пожаловал сам король Георг IV, распорядившийся одеться в национальный наряд всей местной знати, у этого предмета гардероба началась вторая жизнь.

Почему шотландцы носят килт сегодня, что заставляет их ходить в столь «не мужской» одежде? Специалисты называют это желанием самоидентифицироваться в мировой среде, подчеркнуть и поддержать многовековые национальные традиции, наконец, просто почувствовать свободу и независимость, которыми так гордились предки.

Если еще двадцать лет назад килт был одеждой для официальных приемов, офисным нарядом, свадебным костюмом, то сегодня все большее количество мужчин предпочитает носить его в повседневной жизни.

Дополнительные аксессуары

Когда смотришь на фото шотландцев в килтах, задаешься вопросом, что еще положено носить в комплекте с национальной одеждой горцев. Так как юбка-плед шилась без карманов, нужен был кожаный кошель для хранения разных мелочей, называемый «спорран». Его подвешивали на поясе.

Спереди килт закрепляется специальной булавкой килтпином, изготовленной, как правило, в виде холодного оружия. На булавку наносятся кельтские узоры. Назначение килтпина — не столько скрепить полы юбки, сколько утяжелить ее низ.

Шотландские гетры, хосы – это длинные носки до колена, которые закрепляются на ноге с помощью шнуровки. В идеальном варианте присутствует головной убор. Берет должен быть тех же цветов, что и килт.

Возможно, есть еще одна причина, по которой современные шотландцы носят килт. Фото брутальных мужчин в юбках с непременным ножом за подвязкой производит сильное впечатление на женщин.

Раньше, еще в XVII веке, шотландцы, не выходившие из дома без оружия, носили нож в подмышечном чехле.

Но посещение любого дома требовало, чтобы гость не скрывал своего оружия, поэтому нож каждый раз перекладывался за подвязку правого гольфа. Вскоре он там и остался.

Современные дизайнеры и производители одежды уловили изменение модной тенденции в Шотландии и предложили потребителям интересные варианты килтов.

Источник: https://FB.ru/article/463517/pochemu-shotlandtsyi-nosyat-kilt-istoriya-vozniknoveniya-traditsii-foto

Разбираемся в названиях тканей в клетку

Кому нужен шотландский килт, или почему клетка в интерьере все еще популярна?
bellezza_storiachudina_ij
Считается, что изобретение и популяризации клетчатого рисунка принадлежит шотландским мужчинам.Portrait of Kenneth Sutherland, 3rd Lord Duffus (d.1732), by Waitt, Richard (fl.1708-30)Но это не совсем так.

Недавно, во время проведения археологических раскопок в Египте, учёные обнаружили древнюю мумию, завёрнутую в клетчатый саван. Кроме того, известным историческим фактом является то, что знать в Древнем Риме носила клетчатые тоги, а мужественные самураи в Японии – клетчатые кимоно.

В костюмах византийской эпохи часто встречается рисунок в виде крупных квадратов или ромбов, в которые помещены изображения животных. В древней Руси распространённым был рисунок в виде ромбовидных решёток с кругами в центре или звёзды на фоне квадратов.

Однако в современное время мир ассоциирует ткань в клетку с Шотландией.

Тартан

Первое упоминание о тартане относится к 325 г. нашей эры. Весьма потрепанный кусочек материи хранится в Национальном музее Шотландии в Эдинбурге.Само слово «тартан» в буквальном смысле означает «рисунок».1. «Каледония» — универсальный тартан, который может носить каждый шотландец2.

«Блэк Уотч» — военный тартан, ставший основой для многих клановых тартанов, например «Гордон» и «Кэмпбелл»3. «Дресс Кэмпбелл» — парадный тартан клана Кэмпбелл4. «Бёрберри» — тартан создан для компании в 1920 году и занесен в регистр в 1985-м5. «Дресс Гордон» — нарядный вариант тартана клана Гордон6.

«Ройял Стюарт» — самый известный в мире тартанПоначалу тартаны, которые ткались в Шотландии, не имели никакого специального имени и значения. Ткались они из определенного набора ниток, покрашенных красителями, добываемыми из местных растений, плодов. Безусловно, что тартаны ткались и распространялись в близлежащей местности.

Поэтому в каждой местности были свои расцветки, определяемые местными красителями.Моду на тартан ввела никто иная, как королева Британии Виктория, которая обожала «все шотландское». Именно она с мужем Альбертом придумала украсить свою резиденцию клетчатыми декоративными тканями. Во времена промышленной  революции ткань стали изготавливать на фабриках.

С тех пор английское общество словно помешалось на клетчатом принте.

И помешательство продолжается до сих пор. Отличный пример – клетка Burberry.

Официальный год рождения клетки – 1924.Тренчи, изобретенные Томасом Бёрберри, накануне Первой мировой войны очень быстро приобрели огромную популярность.

Прямые непромокаемые пальто, длиной до колена, схваченные поясом изначально предназначались для солдат, но пришлись по вкусу многим. А вместе с ними и клетка,ведь для создания подкладки использовали узор из четырех цветов: черного, белого, песочного и красного.

Или ещё один знаменитейший узор «Куриная лапка» («пье-де-кок»), «гусиная лапка» («пье-де-пуль»), «собачий зуб»

В современном виде «гусиная лапка» оформилась только в XIX веке. А до того времени она существовала под видом своего старшего брата, именующегося border tartan (под этим суровым именем он известен и поныне). Кстати, его название пошло от региона, по которому проходила граница между Шотландией и Англией, он так и назывался — Border.
border tartan

Такое странное название узор заполучил по очень простым причинам — его орнамент действительно похож на передние клыки собаки или же на отпечатки гусиных лап.Ткани с таким рисунком ввела в моду Коко Шанель в 20-40-е годы XX столетия. В Англии и Финляндии этот рисунок более крупных размеров называется «собачий зуб».

Но этот узор часто путают с узором «Пепита».

Мелкий рисунок на ткани в виде квадратов «с завитушками». Пепита, была названа в честь испанской танцовщицы Жозефа де-ла-Олива. Пепита де Олива было её прозвище.

Узор Пепита состоит из маленьких по размеру двухцветных клеток с диагональным соединением, в отличие от «куриной лапки», где соединение между каждой клеткой проходит строго под прямым углом.

Размер каждой клетки Пепиты всего до 1 см!

Говоря о тартанах нельзя не сказать о классике – Гленчек (Glen Urquhart Check)

Родина этого классического тартана земли замка Urquhart , что находится у озера Лох-Несс в горной Шотландии.

Ноесли на него накладывается ещё одна большая клетка, контрастного цвета, то этот тартан называют «Принц Уэльский» (виндзорская клетка).

В начале ХХ века, её ввёл в моду Эдвард VIII, принц Уэльский,  отличавшийся оригинальными модными предпочтениями и проявлявший недюжинную смелость в создании собственного стиля.

Именно благодаря нему клетка стала модным узором и превратилась в один из классических рисунков мужской одежды.

Уоллис Симпсон и Принц Уэльский

Причем ввёл он в моду не только эту клетку, а еще и узор Аргайл (Argyle)

История этого рисунка носит загадочный характер. Одни утверждают, что в его основу лег Андреевский флаг (государственный флаг Шотландии). Другие считают, что Argyle является творческим переосмыслением узора, который красовался на килтах шотландского клана Campbell, проживающего в области Argyll.

Так или иначе, но узор Argyle неразрывно связан с именем Роберта Прингла, основавшим в 1815 году компанию Pringle of Scotland. Первые сто лет она занималась производством трикотажного белья и чулок. Именно она ввела в мировую моду узор из ромбов. Пика своей популярности Argyle достиг после Первой мировой войны.

Ещё бы! Ведь изделия Pringle of Scotland стал носить Эдуард VIII во время игры в гольф.Эдуард, принц Уэльский во время турнира по гольфу.1929До 30-х годов ХХ века Аrgyle украшал наименее заметный предмет одежды – носки. А в 1930-х годах его начали использовать в производстве трикотажной одежды.

К 50-м годам ХХ века Pringle of Scotland достигла пика популярности и превратилась в культовую марку.

Но и это еще не всё!

Яркая плотная хлопчатобумажная ткань с печатным рисунком многоцветной клетки крупного размера с асимметричным решением композиции называется Мадрас –  в честь большого промышленного города Индии.

А чтобы завершить тему клетки, нужно не забыть сказать о “Виши”.

В 1850 г., во французском городке Виши, местными ткачами была изобретена особая разновидность клетки – “Виши”. Это некрупная клетка, в основном, из двух цветов (один из которых чаще всего, белый). В англоязычных странах её называют Gingham.

Изначально клетки «Виши» использовали для постельного белья, но постепенно орнамент приобретал все большую популярность и со временем перешел на салфетки, скатерти, обивку мебели, шторы и пологи кроватей. И конечно, эта клеточка определённо ассоциируется с Провансом, стилем Кантри. Именно такую клетку использовал французский модельер Жак Эстерель при создании свадебного платья Бриджитт Бардо в 1959 году.Источники:1) fammeo.ru/articles.php?article_id=11242) www.vokrugsveta.ru/vs/article/7091/3) www.season.ru4) www.furfurmag.ru/furfur/all/style-fufur/162029-houndstooth

5) http://modagid.ru/articles/1778

?

|

bellezza_storiaanna_cranz
Всем модницам мира хорошо известен Дом Высокой моды Christian Dior, чьими творениями можно только восхищаться.Не осталась в стороне от этого восхищения и я, поэтому в моей коллекции появились три чудесные броши от DIOR 1962, 1969 и 1970 года создания.

Вот об истории создания брошей периода с 1955 по 70-е годы прошлого столетия я и расскажу вам…

В далёком 1907 году два сводных брата Генрих Хенкель (Heinrich Henkel) и Флорентин Гросс (Florеntin Grossе) в немецкой столице ювелиров – городе Пфорцхайм (Pforzheim), основали ювелирную компанию Henkel & Grosse по производству украшений из волос (да-да, в начале прошлого века такие украшения были очень популярны!), а также часов и цепочек.

К началу 30-х годов компания имела репутацию одного из самых уважаемых производителей ювелирных изделий, производя также костюмные украшения для Lanvin и Schiaparelli.За свой инновационный дизайн украшений, а также за создание новых технологий в их производстве компания в 1937 году получила почётную медаль на Всемирной выставке в Париже.

Компания продолжала успешно развиваться вплоть до 2-й Мировой войны, которая практически уничтожила европейскую ювелирную отрасль из-за нехватки металла и катастрофического падения покупательского спроса.Кроме того, во время британского воздушного налёта здание компании было полностью разрушено.

После войны, откопав спрятанный “на чёрный день” кусок золота, семья Grosse снова принялась, и весьма успешно, заниматься своим любимым делом.

Так как в предвоенные годы компания наладила хорошие связи с американскими дилерами, а также успешно адаптировалась к требованиям модниц в отношении костюмных украшений, то ей удалось в 1955 году заключить беспрецендентный контракт (для его подписания пришлось заручиться прямой поддержкой министра Валери Жискар д'Эстен (Valeri Giscard d'Estaing, будущего президента Франции в 1974 – 1981-хх годах) с главным экспортёром Франции того времени – Модным домом Christian Dior.Компания Grosse Jewellery получила исключительное право на производство и продажу коллекции Christian Dior Bijoux.С этого момента производство украшений было разделено на две компании –  Christian Dior Bijoux (отвечала за украшения Dior) и Henkel & Grosse (отвечала за производство собственных ювелирных изделий из драгоценных металлов сложного дизайна). Обе компании процветали.А на свет стали появляться броши, заполучить которые в свою коллекцию винтажных украшений мечтают многие дамы…
Dior,1959 год
Dior, 1960 год

Броши Dior, 1962 год

Dior 1963 год

Броши Dior, 1964 год

Броши Dior 1965 год

Броши Dior 1966 год

Dior 1969 годОбращаю внимание, что на всех брошах стоит маркировка с наименованием бренда (Chr.Dior), годом выпуска, на многих – имеется указание страны происхождения (Germany). Броши продавались в фирменных коробочках, дизайн которых был схож с дизайном упаковки для духов марки Dior.Такие броши подделать невозможно, поэтому они чрезвычайно популярны среди коллекционеров винтажных украшений.

Броши Dior из моей коллекции 1962, 1969 и 1970 годов выпуска

А вот одна из счастливых обладательниц броши Dior 1967 года выпуска даже видео сняла…В 1983 году компания Henkel & Grosse расширяет свой ассортимент изделиями из кожи, шарфами, галстуками и иными галантерейными изделиями.В 2005 году модный дом Dior решил продавать украшения линии Christian Dior Bijoux исключительно в собственных магазинах, в связи с чем такой “фокус” поставил семью Grosse перед фактом о необходимости приобретения нового делового партнёра для ведения бизнеса.И такой партнёр нашёлся – семья Fattedad, которая длительное время выполняла заказы для Henkel & Grosse. Была создана компания Grosse Hong Kong Limited, ориентированная на потребителей украшений из Японии, Китая и Южной Кореи.
Глава семьи FattedadВ 2007 году на праздновании 100-летия компании Grosse провели чудесную выставку и гала-ужин в отеле Venetion Macao Resort.С 17 сентября по 14 ноября 2010 года Grosse открыла и успешно экспонировала выставку “Бижутерия 50-х; Christian Dior и Гроссе из дома Henkel & Grosse”, не только рассказывающую о семейном бизнесе Grosse, но и представившая широкой публике украшения, сделанные в 50-х – 70-х годах прошлого века для Dior.По итогам данной выставки известным французским дизайнером Вивиен Бекер (Vivienne Becker) была написана книга “Grosse + Bijoux Christian Dior”  (лелею мысль, что эту книгу я приобрету…).Источники информации:

http://www.grosse.hk/2012/en/aboutus.php

http://www.grosse.hk/news100929.html
http://www.themoodieblog.com/?p=11566
http://www.vintage-bliss.com/Christian-Dior-Costume-Jewelry.html
http://www.guyotbrothers.com/jewelry-bookshelf/french-german-connection-dior-and-henkel.htm
http://www.arnoldsche.com/en/Jewellery/HENKEL-GROSSE.html

Источник: https://bellezza-storia.livejournal.com/241521.html

Английская клетка ткань для кухни: шотландский стиль в итерьере для фона, клетчатый узор на обоях, пэчворк, пол

Кому нужен шотландский килт, или почему клетка в интерьере все еще популярна?

2920 31.08.2019 6 мин.

Клетка – один из самых распространенных узоров, которые используются в одежде или дизайне помещений. Это незатейливый узор не просто не выходит из моды уже несколько столетий.

Даже больше – клетка для многих народов стала национальным узором. Вспомните, шотландский килт где цвет полос клетки может рассказать о принадлежности к клану, местности откуда родом и даже о своих увлечениях.

Или же классический английский костюм с пиджаком в мелкую клетку.

  • 1 Клетка в интерьере
  • 2 Гинем
  • 3 Тартан
  • 4 Виши
  • 5 Шахматка
  • 6 Пэчворк

Клетка в интерьере

Клетка применяется во многих стилях. Поэтому если вы задумываетесь какой принт использовать для декора помещения, вспомните о клетке – среди невероятного количества вариантов этого узора наверняка можно найти подходящий.

Гинем

Чаще всего клеточный принт используется в еткстиле

Это разновидность клетки, которая используется в основном на легких тканях. Это белые вертикальные и горизонтальные полоски, пересечение которых образует клетки. Фон ткани чаще всего красный, синий, коричневый. Но только светлые оттенки. Читайте о том, как сочетать синий и белый цвета на своей кухне в этой статье.

Так как ткань легкая, поэтому она хорошо подойдет для занавесок или скатертей, чехлов для стульев и табуреток или салфеток.

Ткань ассоциируется с простором и летними деньками, поэтому она отлично подойдет для декора кухни в стиле кантри или прованс. Может использоваться для кухни в колониальном или индийском стиле.

Ведь именно в Индии была впервые произведена эта ткань. Гинем – ткань которая подойдет для помещений, в которые нужно привнести простор.
При декорировании узором гинем следует тщательно подбирать цвета для отделки. Так как сам узор имеет три оттенка, в декоре лучше использовать именно их, чтобы не делать помещение слишком пестро.

Исключение составляет узор пейсли, который можно использовать дозировано.

Узор гинем нельзя сочетать с растительными узорами. Из материалов, которые плохо сочетаются с гинемом – кожа.

Тартан

Тартан – это привычная нам шотландка

Это тоже клетчатых узор, который имеет и второе название «шотландка». Спутать тартан трудно, так как это разноцветные полоски которые создают удивительный рисунок на ткани.

Фоном для такой клетки чаще всего используют яркие цвета: красный, зеленый или синий, реже коричневый или желтый.Такая клетка яркая и немного агрессивная, поэтому ее лучше использовать для мужских стилей: шале, кантри, английский стиль. Можно использовать такую клетку для стилей ретро или винтаж.

Шотландка хорошо сочетается с любым однотонным полотно, которое по цвету подходит к клетке тартан. Допустима комбинация с геометрическими узорами, но при условии, что цвет полос или зигзагов совпадает с цветовым решением клетки.

Хорошо шотландская клетка смотрится с крупными геометрическими предметами (рама от модульной картины, четкая геометрия кухонных фасадов, деревянная мебель или квадратная плитка на полу)

Клетка-шотландка стильно, модно, ярко

Смотрите как использовать дизайнерский принт клетка в интерьера в нашем видео:

Виши

Клетка «Виши» появился во Франции, и как многое французское быстро стал классикой. Клетка Виши часто встречается на ситцевых платьях или сорочках, поэтому этот принт один из наиболее популярных в «клеточной» среде.

Принт клетка смотрится очаровательно

Суть узора: переплетение белой и цветной полосы. И первое время такая клетка производилась только в трех вариациях:

  • Белый и синий;
  • Белый и красный;
  • Белый и черный.

Изначально узор применялся только для текстиля: постельное белье, скатерти, салфетки, легкие занавески, но со временем Виши все чаще использовали для декора интерьеров.

Клеточный принт в текстиле смотрится мило и по-домашнему

Такой узор хорошо будет смотреться в разных стилях. Но важно правильно подбирать и цветовую гамму расцветки:

Потолок на кухне в клетку необычно и стильно

  • Так для оформления помещения в стиле прованс клетка виши берется в пастельной гамме: желтый и белый, кремовый и белый, голубой и белый;
  • В контрастных стилях ретро или винтаж хорошо будет смотреться сочетание красно-белой или сине-белой кухни с применением принта виши в тех же тонах;
  • Английский стиль: коричневый и белый, зеленый и белый. А про высокие стулья для кухни можно узнать по ссылке.

Виши – нейтральный принт, поэтому хорошо сочетается как с однотонными стенами, так и с другими узорами выполненными в нейтральной или близкой к клетке гамме.

Клетчатая обивка на стульях – интересно

Это могут быть крупные цветочные узоры, лучше тисненные, или однотонные. Хорошо с виши сочетается грубоватое плетение рогожки или мешковины.
Также можно экспериментировать с размером клетки: для небольшой кухни применять мелкий принт, а для крупных предметов декора в большом помещении использовать «клетку» покрупнее.

Если вы не знаете, как будет смотреться клетчатый узор, в вашем интерьере подбирайте мелкий декор – он воспринимается мягче, и практически сливается с общим фоном. А про декупаж табуретки и другие способы реставрации можно прочитать здесь.

Броскую, яркую. Крупную клетку лучше использовать дозировано. Например, клетчатый диван на монохромной кухне или клетчатая скатерть при минимуме декора на стенах и шторах.

Шахматка

Шахматка один из самых красивых и модных принтов

Очень распространенный вариант клетчатого принта, особенно для декора пола и стен. Ведь большинство кафельной плитки для пола выпускается в квадратном варианте.
Для цветовых решений шахматки никаких ограничений нет. Но есть два правила:

  1. Использовать два цвета.
  2. Желательно использовать контрастные цвета.

Шахматка используется во многих стилях от классического, до лофта. Поэтому все зависит от вашей фантазии и дизайнерского вкуса.
Стиль ретро – один из стилей, который стал символом шахматки. Пол в сине-белую или красно-белую шахматку смотрится стильно, свежо. А про краску для стен на кухню можно узнать тут.

Можно использовать несколько разновидностей клетки

Черно-белая шахматная клетка стала классикой, которая применяется в любом интерьере. Второе название такой разновидности клетки «домино».

Пэчворк

Пэчворк станет изюминкой кухни

И хотя пэчворк не совсем подходит под классификацию клетки, это яркий принт стоит внимание. Пэчворк это лоскутный принт, который чаще всего применяется в сочетании с клеткой.

Пэчворк на кухне чаще всего создают из керамической плитки, поэтому декор используется на всех поверхностях, которые могут быть отделаны плиткой. Это стены, пол, фартук, столешница.

Очень необычно пэчворк смотрится на покрытом плиткой столе – такой предмет интерьера станет интересной идеей для кухни.

Интересный вариант – шахматка и пэчворк

Многие производители керамической плитки разрабатывают целые коллекции в стиле пэчворк. Но при желании можно самостоятельно украсить плитку в этом необычном и оригинальном стиле.
В текстиле пэчворк используется реже. Это может быть яркое лоскутное покрывало на диван или чехлы для стульев.

Пэчворк используется чаще всего в этно стилях. То русский стиль с изразцовой печью, восточные стили с необычными мозаичными полами. Стиль кантри, средиземноморский, марокканский и другие стили, где пестрая палитра приветствуется.

Пэчворк в интерьере смотрите видео галерею:

Яркая клетка привлечет вниманиеСделает кухню более графичнойСделает необходимые акцентыСделает помещение более стильнымХороший принт для ретро декораПодойдет для многих интерьеровДелает кухню более уютной Прекрасный фон для белой мебели

Принт клетка – яркий, стильный и обворожительный. Он не терпит полутонов и построен на контрасте. Такой принт может использоваться в любых стилевых решениях для вашей кухни. Он может стать как оригинальным фоном, так и яркой изюминкой всего помещения. Также рекомендуем ознакомиться с пластиковыми столешницами для кухни в этом материале.

Источник: https://ilkitchen.ru/dizajn/idei/kletchatyj-dekor-dizajnerskix-dlya-kuxni-ginem-shotlandka-shaxmatka-pechvork.html

Текстиль, мебель и стены в клетку. Клетчатые идеи для интерьера

Кому нужен шотландский килт, или почему клетка в интерьере все еще популярна?

Клетчатый порядок

Однотонность интерьеров вошла в моду в последние два десятилетия и успела порядком надоесть. Недавно наметилась тенденция возврата к повторяющимся геометрическим, флористическим и орнаментальным узорам.

Стены в полоску, покрывала с орнаментом, шторы в горошек и кресла в клетку перестали быть аутсайдерами и вновь привлекли к себе пристальное внимание.

Что неудивительно: история интерьера показывает, что тяготение человека к повторяющимся геометрическим рисункам и орнаментам непреходяще.

Самые популярные интерьерные рисунки – клетка и полоска. О том, как со знанием дела использовать полоску в оформлении помещений, мы говорили в статье «Полосатые стены в интерьере», а теперь воздадим дань клетке, являющейся истинной классикой, никогда не выходящей из одежной и интерьерной моды.

Чем хороша клетка в интерьере? Начнем с того, что стены в клетку, а также клетчатые предметы мебели и текстиль действуют успокаивающе на психику. Клетка – упорядоченный рисунок, поэтому человек, наблюдая клетчатые объекты, ощущает гармонию и порядок.

Клетка добавляет интерьеру солидности, добротности и респектабельности. Если хочется подчеркнуть традиционность стиля, его историческую, а не современную сущность, клетка поможет это сделать.

Клетчатый текстиль в шторах, обивке, скатертях, пледах и др. привносит в дом теплый уют. Известно, что клетчатый плед прочно ассоциируется с комфортом и уютом зимнего вечера, проведенного на диване или в кресле-качалке недалеко от камина. Такое же ощущение создадут и другие предметы интерьера в клетку.

1. Шотландский или английский стиль в интерьере

Что отличает английский стиль интерьера? Тяготение к классике, наличие в гостиной аккуратного камина и добротная мебель, в том числе выполненная в восточном стиле.

Вообще, английский классический стиль – это стиль колониальный.

Здесь можно увидеть как громоздкие лаконичные шкафы и «галантные» французские козетки, так и марокканские «кружевные» столики и индийские сундуки с инкрустацией.

Что же в этой «колониальной мешанине» есть от Англии? Что делает такие интерьеры именно английскими? Чтобы недвусмысленно подчеркнуть английское происхождение стиля, в интерьеры вводится тартан.

Тартан – это шотландский орнамент, знаменитый на весь мир. Тартан состоит из перпендикулярно переплетенных линий, образующих прямоугольники. В результате таких переплетений получается клетчатый рисунок.Орнамент «тартан» имеет огромное множество вариаций: каждый клан в Шотландии имел свой собственный неповторимый тартан. Впоследствии уже дизайнеры и художники стали придумывать новые тартаны.

Тартаны встречаются везде: и в интерьерах, и в одежде, и во всевозможных аксессуарах. Одинаково популярна шотландская клетка во всем мире, но и по сей день она символизирует Британию в целом и Шотландию в частности.

Шотландская клетка давным-давно стала излюбленным орнаментом англичан, которые украшали ею свои дома.

Поэтому стены в клетку, а также мебель и другие интерьерные объекты с клетчатым рисунком являются одной из главных стилеобразующих черт шотландского и английского стиля в интерьере.

Рисунок тартан в шотландском и английском стиле чаще всего можно видеть в обивке мягкой мебели. Чуть реже – в шторах и скатертях, а также в отделке стен (клетчатые обои, отделка тканью-шотландкой). В коридорах, холлах и на лестницах может быть использовано ковровое напольное покрытие, дорожки и коврики с орнаментом «тартан».

Создавая современный интерьер в английском или шотландском стиле, обязательно стоит использовать тартан. Он может быть и в современной черно-белой или сине-белой интерпретации.

Если же создается традиционный интерьер, стоит выбрать классический тартан – чаще это клетка в красных, реже в зеленых и синих тонах.

Современный интерьер в английском стиле

Конечно, в шотландском или английском интерьере не обойтись без традиционных клетчатых пледов. Можно также подобрать абажуры в клетку, стулья с клетчатой обивкой и другие предметы интерьера в клеточку.

2. Клетка в стиле кантри

Клетчатые стены, текстиль и обивка характерны и для стиля кантри – английского, американского, французского и др. Особенно часто клеточка встречается в кухнях в стиле кантри: здесь она представлена в скатертях, шторах, чехлах для стульев, салфетках. Можно подобрать и обои в клетку.

В гостиной можно поставить клетчатый диван, а в спальне оформить в клетку тканевое изголовье кровати.

Отличие клетки в стиле кантри в том, что здесь она чаще пастельная, нежная, чуть менее контрастная, чем, например, в английском и шотландском стиле. Конечно, в стиле кантри будет к месту не только «тартан», но и обычная двух- или трехцветная клетка.

В кантри интерьерах клетка прекрасно сочетается с рюшами, оборками, кружевом, цветочными принтами.

3. Акценты в современном интерьере

В современном стиле интерьеры чаще однотонные, монохромные. Чтобы сделать такой интерьер эффектным, расставляются яркие акценты. Таким акцентом может стать клетка. Например, клетчатой можно сделать одну стену в однотонном интерьере.

Акцентом может выступать яркий клетчатый диван, привносящий в интерьер сочный цвет и динамику. Или несколько ярких клетчатых абажуров. Клетка не только оживит интерьер, но и позволит сделать намек на английскую чопорность, традиционность, консервативность. Современный интерьер, стоит только добавить в него клетчатый рисунок, будет восприниматься совсем иначе.

4. Мужские помещения

Клетка считается строгим брутальным рисунком. Поэтому клетчатые обои и обивку традиционно использовали при оформлении мужских кабинетов. Сейчас это тоже актуально. Отделка в клеточку великолепно сочетается с темной добротной мебелью и кожаным креслом.

Клетка позволит сделать брутальной и детскую комнату мальчика. Здесь клетку можно использовать на стенах, в покрывале кровати и в шторах, а также в декоре и аксессуарах. Клетчатый рисунок должен состоять из темных и светлых клеток.

В «клетчатой» комнате будет ощущаться мужская энергетика. Поэтому клетку можно добавить в общую спальню, чтобы уравновесить в ней мужское и женское начало.

5. Контрастный интерьер

Такой дизайн сейчас популярен: как правило, это черно-белые интерьеры, но могут быть и серо-белые, сине-белые и др. Чтобы подчеркнуть контрастность, белый и темный чередуют, поэтому в модных контрастных интерьерах часто присутствуют полоска и клетка двух цветов.

Клетка может быть шахматной или темно-светлой шотландской. Интерьер в клетку получается действительно контрастным, эффектным и даже роскошным.

Как правильно включать клетку в интерьер? С чем сочетать?

Много разных клетчатых рисунков сделают интерьер рябым, аляповатым. Пусть будет не более двух разных клетчатых орнаментов: например, один в шторах, другой – в обивке кресла. Конечно, клетки должны быть похожими по ритму или цвету. Можно сочетать классическую клетку и тартан.

Также возможно сочетание клетки и полоски: например, можно скомбинировать два кресла, одно из которых будет полосатым, а другое – клетчатым.

Стена в клетку и кресло в полоску

В идеале клетка сочетается с однотонными тканями и отделкой. Причем желательно, чтобы цвет однотонной отделки присутствовал и в клетке. Если, например, клетка желто-серая, сочетать клетчатую отделку стоит с серой или желтой.

Интересным также получается сочетание с флористическими и сложными, в том числе этническими орнаментами. Все-таки клетка – это упорядоченность, графичность, геометричность, то есть это прекрасный фон для чего-то, имеющего округлые формы, плавные линии.

Великолепно сочетание клетчатого текстиля с кожей: например, очень гармоничным получается дуэт клетчатого и кожаного кресел.

Чего не терпит клетка в интерьере, так это множества мелочей. Клетка и так множественна. Если навешать на стену в клетку кучу мелких картин, фоторамок, постеров и прочего стенного декора, смотреть на такую стену будет сложно. Вместо клетчатой упорядоченности можно получить полнейший визуальный хаос.

Как покрасить стены в полоску

Кирпичная кладка в интерьере

Настенные полки в интерьере

Ниши в интерьере

Источник: http://www.domfront.ru/2012/03/tekstil-mebel-i-steny-v-kletku/

История шотландского килта, как называется мужская юбка в Шотландии

Кому нужен шотландский килт, или почему клетка в интерьере все еще популярна?

Шотландский килт ассоциируется с горцами, а, следовательно, с мужественностью и храбростью. Первое упоминание о мужской юбке датируется 7 веком, но письменное подтверждение появилось лишь в 16 веке.

Сегодня, если мы встречаем человека, облаченного в килт, первым вопросом будет: «Зачем?». Но для тех, кто помнит и чтит культуру Шотландии, это не просто часть гардероба.

Это национальная одежда, отсылающая к целой эпохе.

Большой и малый килт

Изначально название «килт» пришло от слова «kjilt» — «складывающийся». Так викинги называли свои одеяния, но тогда еще не было клеток на юбках. Одежда представляла собой длинное полотно около 13 метров, которое обматывалось вокруг тела и крепилось с помощью ремня и пряжки.

До 18 века шотландцы носили так называемый большой килт. Это была не просто юбка, а целый костюм. Килт напоминал плед, в который заворачивались воины путем несложных манипуляций на земле.

Как облачиться в огромную ткань с минимальными усилиями? Кладете на землю пояс, а сверху располагаете клетчатое полотно. Центральная часть ткани складывается, и туда ложится воин. Затем он обматывает ткань вокруг себя и закрепляет ее поясом.

Только в 1720 году Томас Роллисон убрал из облачения верхнюю часть. Хайлендеры (highlanders), то есть горцы на его заводе, закутанные в большой килт, не могли нормально работать. Поэтому было решено убрать верх, оставив только юбку.

Длину юбки определяли очень просто, когда горец приседал, отрезали ткань, касающуюся пола. Так появился малый шотландский килт, на который тратилось около 7 метров ткани.

Появление традиционного узора клетки

Удобное воинское одеяние носили лишь шотландские горцы, тогда как жители равнин считали эту одежду неприемлемой. Обитателям гор с дождливым холодным климатом теплая ткань была нужнее, но ее ассоциировали с воинственностью из-за образа жизни хайлендеров.

Кланы же в свою очередь, чтобы разделять своих среди толпы, стали создавать индивидуальные узоры на юбках. Кстати, шотландцы очень обижаются, если килт называют юбкой. «Kilt is called kilt, because a lot of people got killed, when they called it a skirt».

Что в легком варианте, отметая оттенок брутальности и кровожадности, можно сказать как: «Не называй килт юбкой, просто не называй.» Надеемся, упоминание в тексте этого обозначения никого не разозлит.

Ткань тартан, характеризующаяся нанесением уникального узора клетки во время плетения шерсти, очень тяжелая и плотная. Весить килт может целых 4 кг. Конечно, современные варианты гораздо легче, ведь танцорам или модникам не нужно укрываться от дождей в горах Шотландии.

У каждого клана горцев появился свой узор не только из-за желания выделить своих собратьев, но и из-за природных красителей. Чтобы окрасить шерсть, горцы использовали ольху, вереск, чернику и многие другие ингредиенты. Но в разных местностях преобладали те или иные растения. Поэтому само собой вышло, что цвета отличались. В переводе «тартан» и означает «цвет местности».

Количество цветов в тартане означало статус человека: один цвет — слуга, два — фермер, три — офицер, пять — военачальник, шесть — поэт, семь — вождь.

Из цветов самым значимым и величественным считался красный. Темные цвета, схожие с природными, означали желание быть незаметным.

Все узоры тартан, что мы знаем и видим сегодня у модельеров, это и есть те самые традиционные обозначения статуса шотландских семей.

Самые популярные узоры тартан

  • Каледония — универсальный тартан, его может носить каждый;
  • Блэк Уотч — военный тартан, он лег в основу узоров таких кланов как Гордон и Кэмпбелл.

    Именно клан Кэмпбелл был создателем современного клетчатого узора аргайл;

  • Барберри — в 1920 году он был специально создан для Burberry;
  • Дресс Гордон — тартан клана Гордон, считается праздничным вариантом;
  • Ройал Стюарт — известен во всем мире и выбирается сегодня многими брендами как для элементов одежды, так и для контрастной подкладки.

Узор аргайл

Клан Кэмпбелл, живший в области Шотландии, которая так и называлась Аргайл, имел свою отличительную особенность клетки килта. Мужская юбка украшалась узором из вытянутых квадратов с тонкими линиями.

Когда в 19 веке прядильная промышленность усовершенствовалась и смогла создавать узоры с помощью технологии накладывания разных нитей, интересный и оригинальный аргайл моментально ушел в массы. Затем бренд Pringle of Scotland взялся за воссоздание шотландского тартана на гольфах.

Вскоре аргайл перешел на жилеты, свитеры и остальные части гардероба, Став частью аристократического стиля, узор и по сей день используется в одежде, аксессуарах, обшивке мебели, обоях.

Интересные факты о килте

В 1745 году горцам запретили носить килт под угрозой заключения или депортации в колонии. Отвоевать свое право на шотландскую мужскую юбку они смогли только спустя 36 лет. Поэтому тартан является не просто символом образа жизни шотландцев, но и знаком независимости.

Королевская семья Великобритании любит шотландские узоры, а принц Чарльз часто появляется на публике в килте.

Под килтом не должно быть нижнего белья. Эта традиция пошла со времен войн, когда горцы надевали под килт лишь нижнюю юбку или вообще ничего. Во время сражения они могли задрать юбку, показав свое превосходство или вовсе сбросить ее, продолжив бой совершенно голыми. Так и случилось в 1645 году в битве при Килсите.

В дополнение к ремню и пряжкам прилагается небольшая сумочка для вещей — спорран. Также горцы носили с собой нож (скин ду), который располагался за правым чулком. Объявлением войны служило расположение ножа в видимой передней части. Традиция появилась из-за перекладывания ножа из рукава, так как придя в гости, горец должен был держать оружие на виду.

В современном обществе килт носят не только шотландцы. Он популярен по всему миру, являясь отголоском культуры и стиля. Самое главное, в нем действительно удобно. К тому же, врачи рекомендуют носить шотландскую мужскую юбку летом, так как это безопаснее, чем узкие штаны или джинсы во время жары.

Источник: https://StoneForest.ru/look/wardrobe/shotlandskiy-kilt/

Поделиться:
Нет комментариев

    Добавить комментарий

    Ваш e-mail не будет опубликован. Все поля обязательны для заполнения.